星海音乐厅

吉他是爱乐者们非常喜欢的一件乐器，它轻脆唯美的音色赋予了音乐恬静浪漫的情感色彩。称为“探戈之王”的阿根廷的伟大的作曲家阿斯托尔·皮亚佐拉认为吉他最善于表达人们的情感。而其变化无穷、乐理简单易学等特性更是使其深受绝大部分音乐爱好者的青睐。那么，你是否想在同一场音乐会中一次领略众多吉他名家的风采以及不同风格的吉他曲目呢？10月27日晚室内乐厅的“弦途有你，浪漫与共——吉他名家音乐会”，就汇集了诸如中国风格、佛拉门哥、西方古典、夏威夷等各流派吉他名家，同时也包含了独奏、二重奏、中阮、三弦、吉他重奏、吉他弹唱等多种表演形式。曲目中既包含了古典精品，又不乏原创新作，可谓中西结合，雅俗共赏，相信将在深秋的夜晚轻轻拨动你的心弦，演绎浪漫与共的纯真年代。

《爱的罗曼史》这首乐曲，主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯为这部影片配乐。叶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后，《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目。乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，令多少乐迷为之迷醉。《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。

《绿袖子》是一首英国民谣，在伊丽莎白女王时代就已经已广为流传，相传是英皇亨利八世所作（他是位长笛家）。这首民谣的旋律非常古典而优雅，是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲，但它受到世人喜爱的层面却不仅仅局限在爱情的领域，有人将它换了歌词演唱，也有人将它作为圣诞歌曲，而它被改编为器乐演奏的版本也是多不胜数。在《绿袖子》的诸多乐器版本中，最能表现此曲略为凄美的情境，除了最早的鲁特琴版本以外，吉他版本一直以其独特的音色占有独特的表现地位。

在20世纪的拉丁美洲吉他音乐中，被称为委内瑞拉吉他音乐的第一人安东尼奥·劳罗无疑是一个举足轻重的人物。他早年学习钢琴和小提琴，然而，在1932年领略了巴拉圭传奇人物巴利奥斯的风采之后，吉他使他倾注了毕生的热情。他的音乐以传统的委内瑞拉民间音乐为基础，融合了拉丁美洲流行的节奏和曲调，特色鲜明、热情诙谐，旋律抒情悦耳，令人着迷。尤其是他的四首《委内瑞拉圆舞曲》，几乎成为当今演奏家们的必弹曲目，版本之多数不胜数，令人沉浸在活泼、浓郁、纯美的拉丁风情之中。

莫瑞（Jorge Morel）是位多产的阿根廷裔美籍吉他作曲家。毕业于布宜诺斯艾利斯音乐学院。自从1961年在卡内基音乐厅的首演大获成功后，其足迹遍及世界各地，其作品不仅有古典的精致，更融入爵士、蓝调、拉丁、非洲等不同世界音乐的元素。这首充满爵士风味的《巴西舞曲》是他最有名的作品之一，其风格和Samba或 Bossa Nova相当接近。

《彝族舞曲》以抒情优美的旋律，粗犷强烈的节奏，描绘了彝家寨迷人的夜色和人们欢乐舞蹈的场面。原作曲为著名民族音乐家王惠然。著名吉他演奏家殷飚将其改编为同名琵琶曲，他充分运用了古典吉他的演奏特点，令改编后的吉他版本听来与琵琶原曲的演奏效果不相上下。在“1987中国吉他艺术节”上，殷飚演奏此曲，受到来自法国、日本、西班牙、奥地利和阿根廷等国艺术家的一致称赞，成为一首在吉他界中颇有影响的吉他名曲。著名吉他教育家陈志先生更是称赞《彝族舞曲》在古典吉他演奏与创作民族化方面做了可贵的探索！

佛拉门哥吉他（Flamenco Guitar）起源于西班牙的安达鲁西亚，为西班牙的民族乐器，人们用它伴奏载歌载舞，后流传世界各地，佛拉门歌吉他，以节奏感染力强，快速的音阶和特有的西班牙风格的音乐闻名世界。佛拉门哥吉他也采用尼龙弦，但音色较古典吉他硬而清脆。当今其代表人物有香港佛拉门哥吉他演奏家欧永财等。这位扬名海内外的著名佛拉门哥吉他演奏大师，将用他如火纯青的技艺令你的灵魂在佛拉门哥的前世今生中得到释放。

初听夏威夷吉他，难免会和平时接触较多的西班牙吉他做个比较。西班牙弹法颇似琵琶，而夏威夷弹法多在弦上滑奏，发出有似独弦琴那样的滑音，两者风韵截然不同。夏威夷吉他少了一份欧洲人的夸张与急促，而多了热带岛屿的宁静，悠闲。没有斗牛士的紧张刺激，夏威夷吉他总是在婉转地诉说着沙滩与椰林的故事……就像由夏威夷民谣改编的吉他曲《阿卡卡的瀑布》，会让你在温柔舒缓的音乐里，犹如漫步小岛，体会一份轻松自在的怡然。